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sábado, 3 de novembro de 2012

Orquídeas

Orquídeas de biscuit

Materiais utilizados: • Alicate
• Arame galvanizado nº18
• Boleadores
• Cola para biscuit, Anna Modugno
• Cortador de orquídea grande
• Fita floral verde e branca
• Frisador de linhas
• Furador
• Massa de biscuit natural
• Rolo liso
• Pincéis Condor ordem 456-2 e 456-8
• Pó mágico nas cores: lilás, laranja e amarelo
• Porce clear – “reavivador de massa”
• Tesoura
• Secador elétrico




Dica:A massa tem que estar firme para sustentar a flor.

 Passo a Passo:


Com o alicate, corte um pedaço de arame com 15 cm de comprimento e faça um gancho na ponta. 
Modele um rolinho da massa.

Usando os dedos, modele formando uma cabeça de cobra.

Utilizando o rolo liso, abra a massa natural. 
Com o cortador, corte-a.

Passe-o no frisador de linha.

Usando o furador, afine as bordas da folha.


Com o boleador, modele o centro da pétala.

Usando os dedos, faça um preguinha no meio da folha.

Com o boleador, modele o centro.

Usando a cola, feche a parte inferior da flor, formando um copo.

Encaixe o miolo no centro da flor. 
Deixe secar por 24 horas de cabeça para baixo.

Com o rolo liso, abra a massa até obter 1 mm de espessura. 
Corte-a com o cortador da orquídea.

Deixe cada parte da flor com a parte curva para a parte de cima.

Com o rolo liso, abra a massa natural até obter 1 mm de espessura. 
Usando o cortador de folha, componha dois de pontas e um ovalado.

Passe as duas peças feitas no passo 12 sobre o frisador.

Atente-se em fazer o trabalho no lado correto. 
Deixando as duas partes com a curva para a parte de cima.

Passe as peças feitas no passo 13 pelo frisador de linhas.

Com o furador, modele as bordas das peças do passo 15.

Dobre ao meio pelo lado dos frisos.

Usando o furador, afine as bordas das outras peças e dobre-as ao meio.

Com a cola branca, fixe as partes feitas no passo 17 no miolo da flor.

Repita o procedimento no outro lado.
As peças devem ficar uma ao lado da outra e não sobre postas.

Encaixe a parte ovalada na parte superior das colocadas anteriormente.

Coloque as outras duas partes na região inferior da flor.

Aperte a base da flor para fixar todas as pétalas. 
Deixe-a secar de cabeça para baixo por 48 horas.

Abra a flor com o ar quente do secador elétrico.
Depois de ajeitada passe o ar frio do secador.

Usando o pincel 456-2 e o pó mágico laranja misturado com o amarelo pinte a parte inferior do miolo da flor.

Usando o mesmo pincel e o pó mágico lilás, pinte as bordas do miolo da flor.

Componha as folhas das orquídeas seguindo os passos 9, 11 e 16 das páginas 9 e 10.

Usando a massa tingida de verde encape o arame da flor.
 Deixe secar por algumas horas.

Com a massa tingida de verde, encaixe as folhas no arame da flor.

História do Biscuit




A inspiração do Biscuit provavelmente tem muitas origens, mas uma delas, por certo, veio da Itália. Trabalhos com "pasta di sale", uma mistura de farinha, água e sal são uma tradição naquela parte do continente europeu. São trabalhos delicados que retratam os mais diversos motivos do dia a dia e têm por finalidade enfeitar a mesa.
 Em outros países também há trabalhos nesta linha. Nos Estados Unidos são famosos os bonecos de "salt dough", uma tradição muito antiga. São trabalhos bonitos, mas que guardam a fragilidade dos elementos de que são compostos, ou seja, o artesão está limitado à baixa resistência e durabilidade das peças.
 O Biscuit nasceu inspirado nestes trabalhos. Havia que se procurar resistência e durabilidade ideais para as peças. Então, ao misturar à massa outros elementos, como a cola por exemplo, conseguiu-se uma consistência duradoura o suficiente para a peça receber pintura e acabamentos que realcem brilhos e outros atributos naturais. 
Surgia assim o Biscuit, conhecido na Europa e América Latina como Porcelana Fria.
 O termo Porcelana Fria em muitas ocasiões confunde pessoas que não conhecem a técnica. Muitos acham que se trata de um trabalho em porcelana tradicional. Realmente algumas peças assumem tal aspecto. Na verdade, a busca pela resistência e durabilidade acabou por encontrar uma denominação que tinha mais a ver com o efeito final do trabalho (parecido com porcelana). 
O termo fria é justamente para diferenciar dos trabalhos em porcelana tradicional, que necessitam de forno para sua confecção.
  Apesar da inspiração européia, a arte da Porcelana Fria ganhou adeptos e grande desenvolvimento apenas na América Latina. Nos países europeus, somente na Inglaterra temos notícias de grupos de artistas que se dedicam a esta técnica. 
Já é tradicional seus encontros anuais para debates, exposições e premiações.
 Do lado das Américas, a Porcelana Fria chegou através da Argentina, onde encontra-se um grande número de seguidores e artistas que se dedicam a ela nos seus mais diversos aspectos. 
Da Argentina se expandiu para o Chile, Peru e Bolívia.
 A Porcelana Fria chegou ao Brasil na década de 80 através dos trabalhos de Anna Modugno, que pesquisava há algum tempo massas alternativas para trabalhos artesanais. Nesta época, a técnica também passou a ser conhecida como Biscuit, um termo do idioma francês que significa porcelana branca. 
Aqui a inspiração do termo tem muito a ver com a delicadeza e refinamento das peças, características da porcelana branca.
    Anna Modugno não só trouxe a técnica do Biscuit para o Brasil como propiciou uma nova abordagem ao tema. Desenvolveu todo um trabalho de aprimoramento e refinamento da técnica artesanal, criou uma linha de produtos e ferramentas específicas, além de publicar livros e revistas com seus trabalhos.
Quando o assunto é Biscuit Anna Modugno é referência em todo o Brasil.
   O outro lado do Biscuit é o da sua atividade como negócio. Há hoje no Brasil milhares de pessoas que se dedicam a esta arte de forma profissional. São pessoas comuns que desenvolveram nichos de atuação e acabaram por criar um mercado próspero e lucrativo, além de muito criativo é claro. 
Como diria o poeta: "A arte ensinando a viver !"

segunda-feira, 29 de outubro de 2012

Nova Revisa Moda Crochê Círculo

Esta edição traz modelos de saias, vestidos, saídas de praia, blusinhas, bolero, entre outras sugestões para você fazer no crochê. 
Todas as peças da revista foram inspiradas nas tendências deste verão 2013, como você pode conferir nas cores.

Para mais informações clique na imagem:

Neon

Os tons neons são uma das tendências desse verão.
Estes tons foram muito usados nos anos 80 e agora voltaram com força total e com mais sofisticação.
Neste verão aposte forte nessa tendência.
Caso você faça a linha mais discreta combine o neon com looks mais básicos.
E se não gostar de blusinhas, saias, calças e jaquetas em neon, você pode optar por sapatos, pulseiras, esmaltes, maquiagem e acessórios.

Clique aqui para ver a receita:


Para as mais ousadas, o neon pode ser usado na decoração, dando vida nova aos ambientes da sua casa.
É muito fácil e qualquer peça em neon irá destacar o ambiente.
As bolsas neon estão super na moda.
Desejada por muitos, elas combinam também com looks mais discretos.

E como nós não podíamos ficar de fora desse arco-íris, nós lançamos o LIZA em duas cores neon: amarelo rosa.
E
 para dar um empurrãozinho para vocês aderirem a tendência, trouxemos essa linda bolsa de crochê e essas pulseiras que foram feitas feitas com os dois tons neon do Liza.

Clique na imagem para ver a receita:

Bolsa Tricô

Uma linda bolsa de tricô feita com Camélia Sensual Charme.
Em tons cinza e gelo essa bolsa é super fácil de combinar, prova disso é que combinamos com uma t-shirt estampada.
É um look para ir a faculdade ou bater perna por aí.
Combinamos a bolsa a uma t-shirt estampada no estilo navajo, calça jeans skinny com lavagem escura e bota baixinha.

Clique na imagem para ver a receita:

quinta-feira, 25 de outubro de 2012

Coruja de Crochê

Coruja de crochê

Materiais utilizados:
• lãs na cores marrom e amarela 
• linha para crochê fina nas cores amarelo-claro, laranja e marrom
• agulha para crochê Tulip n° 6
• agulha para costura
• fibra siliconada
• linha para costura na cor amarelo-claro
• 2 contas de miçanga na cor preta
• fita de cetim nº 1 na cor amarelo-claro

Pontos utilizados:Correntinha, ponto alto, meio ponto alto e ponto baixíssimo. 

Medidas:Corpo - 10 cm x 20 cm
Asa - 5 cm x 3 cm
Patas - 3,5 cm x 4 cm

Modo de fazer:

Cabeça e corpo - Faça 1 correntinha de 6 pontos e feche-a em círculo.
1ª carreira: faça neste círculo 16 pontos altos. Arremate.
2ª carreira: faça a carreira com meio ponto e aumentos. A cada 3 meio pontos, trabalhe 1 aumento.
3ª carreira: continue com os aumentos, fazendo a cada 5 meio pontos, 1 aumento. 
4ª e 5ª carreiras: sem aumentos.
6ª carreira: comece a diminuição na mesma proporção que os aumentos.
7ª carreira: faça a cada 4 meio pontos, 1 diminuição.
8ª carreira: retorne com os aumentos, fazendo a cada 3 meio pontos, 1 aumento.
9ª e 10ª carreiras: a cada 3 meio pontos, trabalhe 1 aumento.
11ª carreira: sem aumentos. 
12ª a 18ª carreiras: com a diminuição, vá intercalando as duas cores de lã marrom e amarela. Encha com fibra siliconada e costure com a agulha para costura, em ponto de alinhavo, utilizando a própria lã.

Olhos - Com a linha marrom para crochê, faça 1 correntinha de 4 pontos e feche-a em círculo.
1ª carreira: faça uma carreira de 
ponto baixíssimo.
2ª carreira: com a linha amarela, faça 2 carreiras de ponto baixíssimo. Arremate.
Faça as duas partes iguais.
Detalhe dos olhos (marrom) - Com a lã marrom, faça 1 correntinha de 6 pontos. Retorne fazendo 3 pontos baixíssimos, 3 correntinhas e 3 pontos baixíssimos, todos no mesmo orifício, e siga fazendo até o final das correntinhas. Arremate e costure em ponto  de alinhavo na altura dos olhos. Repita o processo para confeccionar a outra lateral. 

Bico - Faça 1 correntinha de 6 pontos.
1ª carreira: faça em ponto baixíssimo, vá até o final e faça no mesmo orifício 2 pontos baixíssimos, 2 correntinhas e mais 2 pontos baixíssimos. Prossiga como se fosse trabalhar em círculo. Antes dos 3 pontos do final, retorne e faça o mesmo até a outra extremidade. 
Arremate.

Asas - Com a lã marrom, faça 1 correntinha de 
6 pontos.
1ª carreira: volte fazendo meio ponto até o final, sendo que no último ponto faça 2 meio pontos, 2 correntinhas, 2 meio pontos e prossiga.
Antes dos 3 pontos do final, retorne e faça o mesmo da carreira anterior. Arremate. Estará formada a asa. Repita o mesmo para confeccionar a outra asa. Arremate e pregue no corpo com a agulha para costura.

Pés - Repita a receita da asa.

Montagem - Após o preenchimento das partes com a fibra siliconada, inicie a montagem. Costure as asas e os pés no corpo, em ponto alinhavo.




Halloween de crochê

Halloween de crochê

Tamanho: 18 x 24 cm

Materiais utilizados:• Linha Camila Fashion (nov. 500 m), sendo 1 nov. de cada cor: 6 (salmão), 1367 (roxo), 1364 (vinho), 291 (amarelo), 360 (marrom), 368 (bege) e PT (preto) 
• Ag. para crochê de aço niquelado Corrente Milward de 1,75 mm 
• Ag. Tapestry Corrente Milward nº 14 
• 2 botõezinhos de patchwork pretos 
• Fibra de silicone 
• Graveto de árvore para o cabo da vassoura 
• Parafusos ou pedras pequenas para fazer peso 
• Demais gráficos na página 90

Abreviaturas e pontos utilizados:
• ag. – agulha 
• arrem. – arrematar 
• carr. – carreira 
• corr. – correntinha 
• m.p.a. – meio ponto alto 
• p.a. – ponto alto 
• p.a. por trás – faça o ponto alto envolvendo o p. da carr. anterior de trás para frente 
• p.b. 
• ponto baixo 
• p.bx. – p. baixíssimo 
• trab. – trabalhe 
• Ponto fantasia 1 – siga o respectivo diagrama, que mostra carr. circulares 
• Ponto fantasia 2 – siga o respectivo diagrama, que mostra carr. planas. 
• Jacquard – trab. o p. fantasia 1 alternando as cores: as carr. de p.b. em roxo e as carr. de p.a. em amarelo. No final de cada carr., não corte o fio. Suba-o  pelo avesso, até a carr. seguinte, acompanhando o trab.

Execução:Cabeça – Com a linha salmão, monte 6 corr., feche em círculo com 1 p.bx. e trab. em m.p.a. em carr. circulares. Ao fechar cada carr., vire o trabalho, formando carr. de ida e volta. Siga o diagrama e a quantidade de p. indicada na tabelinha ao lado do diagrama. O diagrama mostra até a 6ª carr. Complete até a 12ª carr. de maneira semelhante. Note que nas 11ª e 12ª carr. é necessário diminuir pontos. Para isso, arrem. 2 m.p.a. juntos para uma diminuição. Encha bem a cabeça com a fibra de silicone para que fique bem firme. Em seguida, trab. arrem. cada 2 m.p.a. juntos até fechar a cabeça. Reserve.
Mão e braço – Com a linha salmão, monte 4 corr., feche em círculo com 1 p.bx. e faça 11 m.p.a. na 1ª carr. Feche em círculo com 1 p.bx. e siga o diagrama em carr. circulares, aumentando pontos como indicado até a 7ª carr. Arrem. Prenda a linha roxa e continue no p. fantasia 1, fazendo os p.b. da 1ª carr. do p. fantasia diretamente nos p. da última carr. da mão, distribuindo uniformemente 7 motivos na carr. Siga reto até a 14ª do começo e arrem., deixando uma sobra de linha de aprox. 40 cm. Encha bem com a fibra de silicone. Faça mais uma peça igual a esta e reserve.
Sapato e perna – Com a linha preta, monte 8 corr., suba 3 corr. para o 1º p.a. e siga o respectivo diagrama, fazendo mais 23 p.a. em toda a volta, como indicado. Note que na 3ª carr. são feitos p.a. por trás, formando um debrum no direito, que marca a mudança da sola; na 4ª e na 5ª carr. são feitas diminuições para formar a perna. Siga reto até a 10ª carr. em m.p.a. e arrem, deixando aprox. 40 cm de linha sobrando. Coloque peso na parte inferior, como parafusos ou pedrinhas, para a boneca ficar em pé e coloque o enchimento bem firme. Faça mais um sapato com perna igual e reserve.
Parte superior do corpo – Com a linha roxa, monte 10 corr., feche em círculo com 1 p.bx., suba 3 corr. e faça 23 p.a. no anel, como mostra o respectivo diagrama. Siga o diagrama executando o p. fantasia 1 como indicado. Repita as 4ª e 5ª carr. Siga reto da 5ª carr. até a 8ª carr.,  sem aumentos. 
Reinicie a contagem para a saia – Na 1ª carr. (em roxo), são feitos aumentos e trab. no jacquard, como indicado, formando a saia. Repita a 3ª e 4ª carr. Na 15ª carr. do começo, trab. 1 carr. de p.b. (7ª carr. do diagrama) e arrem.
Parte inferior do corpo – Com a linha roxa, trab. 44 p.a. uniformemente distribuídos no avesso da 1ª carr. da saia e siga o respectivo diagrama, em carr. circulares. Trab. mais 1 carr. sem diminuições e arrem. Encha o corpo bem firme. Com pontinhos à mão, prenda as pernas na parte de baixo do corpo com os dois sapatos voltados para a frente (ou seja, para o mesmo lado). Prenda os braços no corpo, um de cada lado, a cerca de 1 cm do alto. Prenda a cabeça no corpo.
Capa – Com a linha preta, monte 45 corr. e trab. no p. fantasia 2. Após trab. 12 carr., trab. 1 carr. de p.b., como se segue: *1 p.b. no alto de um tijolinho, 1 corr.* ,  e repita de *a* em toda a carr., franzindo o alto da capa. No final, faça 35 corr. soltas e volte com p.b. nessas corr.; trab. p.b. nos p. da carr. anterior e no final faça 35 corr. soltas e volte com p.b. pela borda inferior. Prenda na capa com 1 p.bx. e arrem. Reserve.
Chapéu – Com a linha preta, monte 6 corr., feche em círculo com 1 p.bx. e siga o respectivo diagrama em carr. circulares, aumentando os p. uniformemente conforme necessário para obter a quantidade de p. indicada na tabelinha ao lado do diagrama. No final da 16ª, arrem. Reserve.
Cabelo – Coloque o chapéu na cabeça e marque a linha dele. Corte fios da linha vinho de 22 cm e prenda com um nó, como indicado na ilustração, acompanhando a linha marcada, exceto no rosto. Coloque a fibra no chapéu e prenda-o com pontinhos à mão na cabeça, por cima do cabelo.
Fita do chapéu – Com a linha roxa, monte 47 corr., trab. 1 carr. de p.b. e arrem. Prenda a linha amarela e contorne toda a volta dessa tira com p.b.: trab. p.b. normal na primeira borda e na lateral, depois, na borda inferior faça os p.b. alongados a cada 5 p., como indicado e, no final, feche com 1 p.bx. Arrem. Passe a fita na base da parte da copa do chapéu e prenda com p. à mão.
Vassoura – Corte fios de aprox. 10 cm da linha bege e da marrom. Junte-os, dobre-os ao meio e amarre na ponta do graveto. Fure o graveto e prenda-o na mão.

Acabamento:Com um alfinete de cabeça, marque o lugar dos olhos e da boca. Pregue os botões com a linha preta. Borde a boca com a linha preta com p. atrás. Prenda a capa no pescoço.



Abelha de Crochê

Abelha de crochê

Tamanho: 44 x 30 cm

Materiais utilizados: • Fio Anne (novelo com 500 m) da Círculo, 1 novelo em cada uma das cores: amarela (1312), preta (8990) e vermelha (3635)
• Linha para costurar; agulha para crochê da Círculo n° 1 (2,0 mm); 2 botões marrons com 1,5 cm de diâmetro
• 1 botão vermelho com formato de flor com 1 cm de diâmetro; 23 miçangas transparentes
• 69 miçangas roxas
• Arame
• Meia-de-seda branca; apliques de strass em formato de flor
• Paetês prateados
• Plumante para o enchimento
• 35 x 52 cm de tecido para forro preto
• 24 x 20 cm (2 peças) de tecido para forro amarelo
• 12 x 10 cm (8 peças para as patas) de tecido para forro preto

Pontos e abreviaturas utilizados: ponto (p.), correntinha (corr.), ponto baixíssimo (p.bx.), ponto baixo (p.b.) e ponto alto (p.a.).

Modo de fazer: Corpo – una as duas partes de tecido para o forro pelo avesso deixando uma abertura, encha com plumante e feche a abertura com pontos à mão. Trabalhe o crochê envolvendo o forro. Com o fio preto, faça 4 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe da seguinte maneira em carreiras circulares: 1ª carreira – 4 pontos baixos; 2ª carreira – 7 pontos baixos; 3ª carreira –10 pontos baixos; 4ª carreira – 13 pontos baixos; 5ª carreira – 16 pontos baixos; 6ª carreira – 19 pontos baixos; 7ª carreira – 22 pontos baixos; 8ª carreira – 25 pontos baixos; 9ª carreira – 28 pontos baixos; 10ª carreira – 31 pontos baixos; 11ª carreira – 34 pontos baixos; 12ª carreira – 37 pontos baixos; 13ª carreira – 40 pontos baixos; 14ª carreira – 43 pontos baixos; 15ª carreira – 45 pontos baixos; 16ª carreira – 47 pontos baixos; 17ª carreira – 49 pontos baixos; 18ª carreira – 51 pontos baixos; 19ª carreira – 53 pontos baixos; 20ª carreira – 55 pontos baixos; 21ª carreira – 57 pontos baixos; 22ª carreira – 59 pontos baixos; 23ª carreira – 61 pontos baixos; 24ª carreira – mude para o fio amarelo e trabalhe 63 pontos baixos; 25ª carreira – 65 pontos baixos; 26ª carreira – 67 pontos baixos; 27ª carreira – 69 pontos baixos; 28ª carreira – 71 pontos baixos; 29ª carreira – 73 pontos baixos; 30ª carreira – 75 pontos baixos; 31ª carreira – 77 pontos baixos; 32ª carreira – 79 pontos baixos; 33ª carreira – 81 pontos baixos; 34ª carreira – 83 pontos baixos; 35ª carreira – mude para o fio preto e trabalhe 85 pontos baixos; 36ª carreira – 87 pontos baixos; 37ª carreira – 89 pontos baixos; 38ª carreira – 91 pontos baixos; 39ª carreira – 93 pontos baixos; 40ª carreira – 96 pontos baixos; 41ª carreira – 96 pontos baixos; 42ª carreira – 96 pontos baixos; 43ª carreira – 96 pontos baixos; 44ª carreira – 96 pontos baixos; 45ª carreira – 96 pontos baixos; 46ª carreira – 96 pontos baixos; 47ª carreira – 96 pontos baixos; 48ª carreira – 96 pontos baixos; 49ª carreira – mude para o fio amarelo e trabalhe 96 pontos baixos; 50ª carreira – 96 pontos baixos; 51ª carreira – 96 pontos baixos; 52ª carreira – 96 pontos baixos; 53ª carreira – 94 pontos baixos; 54ª carreira – 92 pontos baixos; 55ª carreira – 90 pontos baixos; 56ª carreira – 88 pontos baixos; 57ª carreira – 86 pontos baixos; 58ª carreira – 84 pontos baixos; 59ª carreira – 82 pontos baixos; 60ª carreira – 80 pontos baixos; 61ª carreira – mude para o fio preto e trabalhe 78 pontos baixos; 62ª carreira – 76 pontos baixos; 63ª carreira – 74 pontos baixos; 64ª carreira – 72 pontos baixos; 65ª carreira – 70 pontos baixos; 66ª carreira – 68 pontos baixos; 67ª carreira – 66 pontos baixos; 68ª carreira – 64 pontos baixos; 69ª carreira – 61 pontos baixos; 70ª carreira – 58 pontos baixos; 71ª carreira – 55 pontos baixos; 72ª carreira – 52 pontos baixos; 73ª carreira – 49 pontos baixos; 74ª carreira – 46 pontos baixos; 75ª carreira – 43 pontos baixos; 76ª carreira – 40 pontos baixos; 77ª carreira – 37 pontos baixos; 78ª carreira – 34 pontos baixos; 79ª carreira – 31 pontos baixos; 80ª carreira – 28 pontos baixos, arremate. Cabeça - una as duas partes de tecido para forro pelo avesso, deixando uma abertura. Encha com plumante e feche a abertura com pontos à mão. Trabalhe o crochê envolvendo o forro. Com o fio amarelo, faça 4 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe da seguinte maneira em carreiras circulares: 1ª carreira – 4 pontos baixos; 2ª carreira – 7 pontos baixos; 3ª carreira – 10 pontos baixos; 4ª carreira – 13 pontos baixos; 5ª carreira – 16 pontos baixos; 6ª carreira – 19 pontos baixos; 7ª carreira – 22 pontos baixos; 8ª carreira – 25 pontos baixos; 9ª carreira – 28 pontos baixos; 10ª carreira – 31 pontos baixos; 11ª carreira – 34 pontos baixos; 12ª carreira – 37 pontos baixos; 13ª carreira – 40 pontos baixos; 14ª carreira – 43 pontos baixos; 15ª carreira – 45 pontos baixos; 16ª carreira – 47 pontos baixos; 17ª carreira – 49 pontos baixos; 18ª carreira – 51 pontos baixos; 19ª carreira – 53 pontos baixos; 20ª carreira – 55 pontos baixos; 21ª carreira – 57 pontos baixos; 22ª carreira – 59 pontos baixos; 23ª carreira – 61 pontos baixos; 24ª carreira – 63 pontos baixos; 25ª carreira – 65 pontos baixos; 26ª carreira – 67 pontos baixos; 27ª carreira – 67 pontos baixos; 28ª carreira – 67 pontos baixos; 29ª carreira – 67 pontos baixos; 30ª carreira – 67 pontos baixos; 31ª carreira – 67 pontos baixos; 32ª carreira – 67 pontos baixos; 33ª carreira – 67 pontos baixos; 34ª carreira – 62 pontos baixos; 35ª carreira – 57 pontos baixos; 36ª carreira – 52 pontos baixos; 37ª carreira – 47 pontos baixos; 38ª carreira – 42 pontos baixos; 39ª carreira – 37 pontos baixos; 40ª carreira – 32 pontos baixos; 41ª carreira – 27 pontos baixos; 42ª carreira – 22 pontos baixos; 43ª carreira – 17 pontos baixos; 44ª carreira – 12 pontos baixos; 45ª carreira – 7 pontos baixos; 46ª carreira – 3 pontos baixos fechados juntos, arremate.
Patas – com o fio preto, faça 8 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe acompanhando o diagrama 1 em carreiras circulares. Após concluir a 5ª carreira trabalhe 2 carreiras acompanhando o diagrama 2. Trabalhe mais 6 carreiras circulares com 15 pontos baixos e arremate. Faça 4 peças. Boca – com o fio vermelho, faça 11 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe acompanhando o diagrama 3. Detalhe da parte de trás da cabeça – com o fio preto, faça 45 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe acompanhando o diagrama 4. Após concluir a 5ª carreira, arremate. Detalhe da parte superior da cabeça – com o fio preto, faça 7 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 5.

Acabamento: prenda a cabeça no corpo com pequenos pontos. Patas – una as peças de tecido para forro em pares, encha com o plumante. Coloque o forro dentro de cada pata e prenda-as na parte inferior do corpo com pequenos pontos. Cabeça – pregue os botões para os olhos, o botão para o nariz e a boca na frente da cabeça, distribuindo as peças, como indicado no esquema. Com o fio preto, trabalhe de 4 a 5 correntinhas para formar cada um dos cílios. Prenda o detalhe da parte de trás da cabeça e o detalhe da parte superior com pequenos pontos. Antenas – usando o fio preto, trabalhe uma carreira de pontos baixos para encapar cerca de 20 cm de arame. Faça 2 peças. Enrole uma das pontas de cada peça e encaixe na cabeça no centro do detalhe superior. Faça um colar com as miçangas e feche-o logo abaixo da cabeça. Asas – dobre aproximadamente 46 cm de arame no formato da asa, encape com a meia de seda branca e aplique as flores de strass e os paetês. Prenda as asas centralizadas na parte superior do corpo.



Joaninha de Crochê

Joaninha de crochê

Tamanho: 40 x 14 cm

Materiais necessários:

• Fio Anne (novelo com 500 m) da Círculo:

1 novelo em cada uma das cores:
salmão (3301)
preta (8990)
vermelha (3635)
branca (8001)
rosa (3301)

• Linha para costurar; agulha para crochê da Círculo n° 1 (2,0 mm); 2 botões pretos com 1,0 cm de diâmetro
• 1 botão salmão com 1 cm de diâmetro
• 1 aplique de strass em formato de flor
• Arame
• Plumante para o enchimento
• 35 x 36 cm (2 peças para o corpo), 10 x 8 cm (12 peças para as patas) de tecido para forro preto
• 22 x 22 cm de tecido para forro salmão.

Pontos e abreviaturas utilizados: 
ponto (p.)
correntinha (corr.)
ponto baixíssimo (p.bx.)
ponto baixo (p.b.)
ponto alto (p.a.)

Modo de fazer: 
Parte de baixo do corpo – com o fio preto, faça 21 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha. Trabalhe acompanhando o diagrama 1. 
Após concluir a 48ª carreira, arremate.  
Parte superior central do corpo – prenda o fio preto com 1 ponto baixíssimo na parte inferior do corpo e trabalhe acompanhando o diagrama 2. 
A 37 cm de comprimento, arremate. Asas – com o fio vermelho, faça 22 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha.
 Trabalhe acompanhando o diagrama 3. 
Após concluir a 60ª carreira, arremate. 
Faça 2 peças. Pintas – com o fio preto, faça 5 correntinhas, 1 ponto baixíssimo, laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 4, em carreiras circulares. 
Após concluir a 2ª carreira, arremate. 
Faça 10 peças. Cabeça – com o fio preto, faça 5 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 5, em carreiras circulares. 
Após concluir a 19ª carreira, arremate. 
Faça outra peça usando o fio salmão. 
Detalhes laterais e superior da cabeça – na peça preta, prenda o fio preto com 1 ponto baixíssimo e trabalhe acompanhando o diagrama 6, para formar o primeiro detalhe lateral. 
Deixe um intervalo de 6 cm e trabalhe o detalhe superior, deixe mais 6 cm de intervalo e trabalhe o segundo detalhe lateral. 
Olhos – com o fio branco, faça 6 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 7.
Faça 2 peças.
Nariz – com o fio vermelho, faça 6 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor, acompanhando o diagrama 8. 
Boca – com o fio vermelho, faça 11 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe acompanhando o diagrama 9. 
Patas – com o fio preto, faça 23 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha, a contar da agulha, e trabalhe da seguinte maneira: 1ª carreira – 22 pontos baixos; 2ª carreira – 4 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 16 pontos baixos; 3ª carreira – 15 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 4 pontos baixos; 4ª carreira – 4 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 14 pontos baixos; 5ª carreira – 13 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 4 pontos baixos; 6ª carreira – 4 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 12 pontos baixos; 7ª carreira – 11 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 4 pontos baixos; 8ª carreira – 4 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 10 pontos baixos; 9ª carreira – 9 pontos baixos, 2 pontos baixos fechados juntos, 4 pontos baixos, arremate.
Prenda o fio com 1 ponto baixíssimo na 1ª correntinha da base e trabalhe da mesma forma. 
Faça 6 peças. Flor rosa – com o fio rosa, faça 4 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 10.
 Flor branca – com o fio branco, faça 4 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor acompanhando o diagrama 11.

Acabamento: 
Una as peças de forro ao redor deixando uma abertura para encher. 
Encha com o plumante e feche a abertura com pontos à mão. Corpo – costure as asas na parte central superior do corpo, costure uma das laterais, coloque o forro e costure a outra lateral. 
Aplique as pintas com pequenos pontos. 
Cabeça – costure os olhos, o nariz e a boca na parte salmão da cabeça, distribuindo as peças como indicado no esquema. 
Pregue os botões pretos nos olhos. 
Com o fio preto, trabalhe de 4 a 5 correntinhas para formar cada um dos cílios. 
Una as peças salmão e preta com o forro. 
Prenda com pequenos pontos os detalhes sobre a parte salmão. 
Prenda a cabeça no corpo com pequenos pontos. 
Patas – dobre cada peça ao meio com o forro intercalado e costure ao redor. 
Costure as patas na parte inferior do corpo com pequenos pontos. 
Antenas – usando o fio preto, trabalhe uma carreira de pontos baixos para encapar cerca de 20 cm de arame. 
Faça 2 peças. 
Enrole uma das pontas de cada peça e encaixe na cabeça. 
Aplique as flores próximas às antenas.



Tapete de Crochê com Flor Branca

Tapete de crochê com flor branca

Grau de dificuldade: fácil

Tamanho: 43 x 67 cm

Materiais utilizados: • Fio Barroco Multicolor, da Círculo, espessura 4/6 (400 g), 1 novelo na cor mesclada preta/branca (9016)
• Barbante Apolo, da Círculo, espessura 4/6 (400 g), 1 cone na cor preta (8990)
• Barbante Corrente espessura 4/6 (817 m), 1 cone na cor cru; agulha para crochê 4,5 mm
• Fio de náilon para as costuras

Pontos e abreviaturas utilizados: correntinha (corr.), ponto baixíssimo (p.bx.), ponto baixo (p.b.), meio ponto alto (m.p.a.), ponto alto (p.a.), ponto alto duplo (p.a.d.) e picô (3 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha)

Como fazer: Flor inteira – com o barbante cru, faça 9 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor, acompanhando o diagrama 4. Após concluir a 4ª carreira, arremate. Com o fio na cor mescla, trabalhe ao redor da 2ª carreira do diagrama 4, acompanhando o diagrama 5.
Meia-flor – com o barbante cru, faça 9 correntinhas, 1 ponto baixíssimo laçando a 1ª correntinha para fechar o anel e trabalhe ao redor, acompanhando o diagrama 6. Após concluir a 4ª carreira, arremate. Com o fio na cor mescla, trabalhe ao redor da 2ª carreira do diagrama 4, acompanhando o diagrama 7.
Folhas – com o barbante cru, faça 12 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha a contar da agulha e trabalhe ao redor do cordão, acompanhando o diagrama 8. Faça 6 peças.
Cordões de pontos baixos – com o barbante cru, faça 36 correntinhas, 1 ponto baixo laçando a 2ª correntinha a contar da agulha, 1 ponto baixo laçando cada correntinha seguinte até o final do cordão e arremate. Faça outro cordão da mesma forma.
Tapete – com o fio preto, faça 57 correntinhas, 1 ponto alto laçando a 5ª correntinha a contar da agulha e trabalhe acompanhando o diagrama 1. A 55 cm de comprimento, arremate. Com o barbante cru, trabalhe ao redor do tapete, acompanhando o diagrama 2. Após concluir a 3ª carreira, continue o trabalho acompanhando o diagrama 3. Com o fio de náilon, aplique as flores, os cordões de pontos baixos e as folhas, distribuindo de acordo com o esquema.

Amostra: quadrado de 5 x 5 cm (agulha para crochê 4,5 mm) = 8 pontos x 3 carreiras, medidos sobre pontos altos.



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